七夕节诗词

七夕最早入诗，当推《古诗十九首》中的这首《迢迢牵牛星》。全诗一共十句，其中六句都用了叠音词——“迢迢”“皎皎”“纤纤”“札札”“盈盈”“脉脉”。这些叠音词使这首诗质朴、清丽、情趣盎然。特别是后两句“盈盈一水间，脉脉不得语”，一个饱含离愁的少妇形象若现于纸上，意蕴深沉，风格浑成。 《迢迢牵牛星》是《古诗十九首》中的一首，作者不详。《古诗十九首》大约产生于东汉末年，是文人五言诗成熟的标志。此诗以牛郎织女的神话传说为题材，以织女的视角写相思之苦。

这首诗以织女的视角，写尽了相思之苦与离别之痛。全诗用了一系列叠音词，声情并茂，音韵和谐。诗中没有一个“思”字，却处处是思；没有一个“怨”字，却句句含怨。“盈盈一水间，脉脉不得语”的结尾，将千言万语凝于一瞬，含蓄蕴藉，余韵无穷。此诗标志着牛郎织女的传说已经从民间口传进入了文人诗歌的殿堂，也奠定了七夕诗“咫尺天涯”的基本情感模式。

杜牧的这首《秋夕》是唐代七夕诗中最为含蓄蕴藉的一首。全诗如一幅风俗画，既展示了唐人过七夕节的习俗，又把仰天观星人孤寂幽怨的愁绪悲情写得生动形象。清朝蘅塘退士评曰：“层层布景，是一幅着色人物画。只‘卧看’两字，逗出情思，便通身灵动”。 杜牧（803—852），字牧之，号樊川居士，晚唐最杰出的诗人之一，与李商隐并称“小李杜”。此诗以七夕夜为背景，写深宫女子的孤寂与幽怨，是杜牧七绝中的名篇。

杜牧此诗不着一字写愁，却字字是愁；不着一字写怨，却句句含怨。诗中有人却无言，没有叹息、眼泪，也没有怨、愁与恨，通篇读来，诗里的情感一泓静水，深处却暗潮涌动。全诗以“冷画屏”“扑流萤”“凉如水”层层铺垫，最后以“卧看牵牛织女星”轻轻点出，含蓄蕴藉，耐人寻味。

在所有唐代七夕诗中，白居易的这首《七夕》虽然只有短短四句，但天上与人间、欢情与离恨都有涵盖，可谓言简意赅。全诗紧紧围绕“七夕”神话着笔，景合情切，不蔓不枝，最后以尾句中的“此宵”扣合题面“七夕”。 白居易（772—846），字乐天，号香山居士，唐代最伟大的现实主义诗人之一。此诗以牛郎织女七夕相会的民间传说为背景，抒写古代男女爱情中的聚散悲欢。

此诗语言简练含蓄，通过神话人物与自然天象的交融，呈现情景合一的艺术特色，体现了唐代七夕题材诗歌虚实相生的典型风格。诗从“微月澹长空”的自然景象入手，引入“银汉秋期”的古老传说，最后落笔于“欢情与离恨”的人间情感，天上与人间的呼应，自然与人事的交融，在短短四句中得到完美的呈现。

孟浩然的这首《他乡七夕》是唐代七夕诗中写羁旅乡愁最为深切的一首。诗人在异地他乡适逢七夕佳节，看不到妻子在月下穿针乞巧，忍受着无限羁旅之愁，也写出了孟浩然的郁郁不得志。借鹊桥会的故事抒发乡愁，更多地渗透了个人的命运遭际。 孟浩然（689—740），字浩然，号孟山人，唐代著名的山水田园诗人。此诗作于诗人旅居他乡之时，恰逢七夕佳节，思乡思亲之情油然而生，遂写下这首七言律诗。

孟浩然此诗将七夕的爱情主题与羁旅的乡愁主题巧妙融合。牛郎织女尚且一年一见，而诗人却漂泊在外、与妻子天各一方。天上的牵牛织女虽相隔银河，却还有七夕相会的一天；人间的游子与妻子，却不知何日才能重逢。这种对比，使全诗的羁旅之愁更加深沉。《他乡七夕》也由此成为七夕诗词中别具一格的存在。

李清照（1084—约1155），号易安居士，南宋最杰出的女词人，被誉为“千古第一才女”。这首《行香子·七夕》是其代表作之一，写七夕节牛郎织女相会的神话传说，借以抒发词人自身的离愁别恨。据推测，此词写于李清照与丈夫赵明诚分离期间，以天上双星之离愁映衬人间夫妻之别恨。

李清照此词以七夕节的星象传说为背景，借天上双星的离别之苦，抒发了词人自身的离愁别恨。词中“星桥鹊驾，经年才见，想离情、别恨难穷”写尽了相思之苦——一年才见一次，旧愁未消，又添新愁。全词以“正人间、天上愁浓”起笔，以“霎儿晴，霎儿雨，霎儿风”收束，将个人的愁绪置于天象的变化之中，含蓄深沉，意蕴悠长。

晏几道的这首《鹧鸪天·七夕》是北宋七夕词中写离愁别恨最为深切的一首。以宋朝关于鹊鸟误传使牛郎织女只有一天相聚时间的说法入手，先写鹊鸟误传的遗憾，后写分别的离愁别恨，表达出牛郎织女虽有相会但终归是悲剧的观点。 晏几道（约1030—约1106），字叔原，号小山，北宋著名词人，晏殊之子。其词风婉约细腻，多写男女离别之情。这首《鹧鸪天·七夕》是其代表作之一。

晏几道此词先写鹊鸟误传的遗憾，后写分别的离愁别恨。虽有相会，但终归还是悲剧。“欢尽夜，别经年，别多欢少奈何天”三句，将牛郎织女命运的悲剧性推向了极致——一年的等待只换来一夜的欢聚，离别的时间是相聚的三百六十五倍。这种“别多欢少”的不平衡，正是千百年来七夕诗词最深沉的情感内核。