那达慕民间文艺

地位与特征

蒙古族长调民歌，蒙古语称“乌日汀哆”，是蒙古族传统音乐的瑰宝，也是那达慕大会上必唱的歌曲。长调是蒙古族全部节日庆典、亲朋相聚、那达慕等活动中必唱的歌曲。旋律悠长舒缓、意境开阔、声多词少、气息绵长，极富表现力。长调所包含的题材与蒙古族社会生活紧密相联，它是在北方草原游牧民族在畜牧业生产劳动中创造的。

在2004年锡林郭勒盟西乌珠穆沁草原那达慕会场上，蒙古族歌手伴着马头琴声演唱蒙古族长调。那达慕会场上的长调，不是舞台上的表演，而是草原深处的生活——它从牧人的喉咙里长出，随风飘散在天地之间。2026年7月锡林浩特那达慕风情园中，长调、呼麦、潮尔道“从喉咙里长出草原的辽阔”。

长调悠长舒缓的旋律如同草原上延绵不绝的地平线，高亢嘹亮的歌声能在广阔天地间获得天籁般共鸣。当长调在草原上响起，天地为之开阔，人心为之舒展。

演唱风格

长调具有“诺古拉”（装饰音）、“舒日嘎”（颤音）等独特的演唱技巧，旋律悠长、气息宽阔，往往一句歌词可以拖得很长，在辽阔的天地间获得天籁般的共鸣。那达慕会场上的长调唱腔，承载着蒙古族人民对草原、对祖先、对英雄的深情礼赞。在和静县东归那达慕大会上，东归卫拉特民歌协会推出了百人长调大合唱《额尔温大走青马》，百人同唱长调的场面极为壮观。

非遗地位

2005年，中、蒙两国联合申报蒙古族长调为“世界非物质文化遗产”成功。2005年，蒙古族长调被联合国教科文组织授予“人类口头与非物质文化遗产代表作”。截至目前，内蒙古自治区有2项传统音乐类项目（蒙古族长调民歌、蒙古族呼麦）入选联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录。长调不仅是蒙古族音乐的巅峰，更是整个人类的文化遗产。

艺术特征

呼麦，又称“浩林·潮尔”，是蒙古族一种独特的多声部喉音演唱艺术。它通过特殊的发声技巧，让一个人同时发出两个或两个以上的声部——一个低沉持续的低音，一个高亢明亮的泛音旋律。呼麦的演唱者在演唱时，声带发出持续的低音，同时通过调整口腔、咽腔的形状，让气流产生泛音共鸣，形成旋律性的高音声部。这种独特的发声方式，使呼麦成为世界音乐中独一无二的演唱形式。

那达慕大会期间贯穿着呼麦泛音歌唱。在草原之夜演唱会上，呼麦、长调、短调等为文艺表演提供了丰润的“养料”。2026年7月锡林浩特那达慕开幕式上，呼麦与其他非遗艺术一起，成为“草原欢歌迎天下”的重要组成部分。

文化内涵

呼麦的起源与蒙古族对自然的崇拜密切相关。在蒙古族先民看来，风声、水声、马蹄声、动物的鸣叫——大自然的一切声音都是神圣的。呼麦正是模仿和再现这些自然声音的艺术形式。在呼麦的演唱中，人们仿佛能听到风声呼啸、马蹄奔腾、河流潺潺，那是对草原最深情的礼赞。

呼麦于2005年与长调一同被列入联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录。2026年7月那达慕非遗专场中，呼麦“对撞电吉他”的跨界演出，展示了这一古老艺术在当代的创造性转化。呼麦不仅是喉音的奇迹，更是蒙古族人民与自然对话的古老方式。

传说与形制

马头琴是蒙古族最具代表性的弓弦乐器，因琴杆上端雕有马头而得名。关于马头琴的起源，草原上流传着一个动人的传说：一位牧人怀念他死去的爱马，用马的骨头做琴身、用马的尾巴做琴弓，做出了第一把马头琴。从此，马头琴的声音便承载着蒙古族人与马之间最深沉的情感。马头琴音色苍凉悠远，既能模仿马的嘶鸣、风的呼啸，也能表达人的喜怒哀乐。

2003年，马头琴被联合国教科文组织授予“人类口头与非物质文化遗产代表作”。马头琴传统音乐于2008年列入联合国教科文组织“人类非物质文化遗产代表作名录”。

音乐角色

那达慕大会上，马头琴的琴声与长调的歌声、呼麦的天籁交织在一起，构成了草原上最动人的音景。现代那达慕音乐会上，马头琴、呼麦、长调、民族歌舞、服饰展演等多元艺术形式汇聚一堂。内蒙古各地每年都举办那达慕、马头琴、长调民歌、呼麦等主题文化节，让这些古老的民间文艺在现代社会中焕发新的生命力。

2026年7月锡林浩特那达慕开幕式上，国家级非遗代表性传承人齐·宝力高的《万马奔腾》奏响，“全场观众的血管里奔跑起马蹄的声音”。马头琴的琴弦上奔跑着草原的灵魂——当《万马奔腾》的旋律响起，那不是一个人在演奏，是整个草原在奔腾。

马头琴同时是那达慕大会传统项目中的民间乐器弹奏的重要组成。

地位与特征

祝赞词是蒙古族传统的民间文学体裁之一，也是蒙古族祝词、赞词、祭词和召唤词等的一般统称，是产生于古代的韵文形式。祝词和赞词是蒙古族典型的传统的民间口头说唱形式，具有一定曲调。语言自然流畅，感情充沛，具有强烈的艺术感染力。赞词与祝词意思相近，都属于民间文学说唱艺术范畴。具有蒙古族古老传统特点的那达慕祝赞词与婚礼祝赞词构成了祝赞词两个庞大的体系。

祝赞词最早由萨满祭词演变而来。古代人认为世间的一切都由一种不可抗拒的力量——神灵支配，要得到温饱和安宁，必须求助于神灵的保佑和恩赐。因而他们用最好的食物供奉神灵，向他们献舞，还用优美的诗歌赞颂他们，于是产生了各种祭祀仪式及与之相应的祝赞词。千百年来，祝赞词伴随着蒙古民族穿过了岁月的长河。它是蒙古族人民对生活、对人生热爱之情的体现，充满了积极向上的精神和美好的愿望。

祝赞词种类

那达慕大会上的祝赞词内容丰富多样，涵盖了节日的方方面面。

那达慕祝赞词是最核心的祝福形式，在大会开幕时由德高望重的长者或专门的祝颂人吟诵，祝福草原风调雨顺、人畜兴旺、赛事圆满。

搏克祝赞词（摔跤祝赞词）在摔跤比赛前后吟诵。“邀跤歌”是在比赛出场仪式上唱的仪式歌。搏克手入场时，歌手高唱挑战歌，赞颂勇士的力量和勇气。获胜者还会获得赞美的歌声。

赞马颂是广为流传的传统祝赞词，以诗般的语言表达人与马的情感。赞词多围绕马的外貌、速度、忠诚及主人的英武展开，用华丽辞藻赞美“马之灵”。2018年，该项目入选锡林浩特市非物质文化遗产代表性项目名录。

射箭祝赞词在射箭比赛中吟诵，赞美射手精准的技艺和沉着的定力。

文化价值

祝赞词以草原人民特有的语言述说着蒙古民族对历史文化、人文习俗、道德、哲学和艺术的感悟。它体现和传承着该民族的文化传统，具有历史价值，是研究蒙古族文化的重要依据。祝赞词为蒙古族民众带来和谐与喜庆的气氛，在传承草原文明、协调人际关系、维系社会稳定方面发挥着重要的作用。

2021年，肃北蒙古族祝赞词被列入第五批国家级非物质文化遗产代表性项目名录。肃北蒙古族祝赞词内容涵盖历史传说、自然崇拜、婚庆民俗等场景，表演形式融合吟诵、音乐与肢体动作，常见于婚礼仪式、那达慕大会等节庆场合。

地位与传承

《江格尔》是中国三大民族英雄史诗之一，主要流传于新疆蒙古族卫拉特人中，是千百年来在蒙古族人民中广为流传的一部英雄史诗。和布克赛尔蒙古自治县是我国三大民族英雄史诗之一《江格尔》的发源地。

史诗以蒙古族英雄江格尔为中心，围绕着抢婚、夺财、强占牧地等展开了一系列惊心动魄的战争场面，从中可以了解远古蒙古社会的经济文化、生活习俗、政治制度等诸多方面的内容。《江格尔》通过丰富多彩的想象力和生动活泼的语言，运用形式灵活、风格自然的游牧民族说唱艺术，塑造出神力非凡、武艺超众、机智勇敢、主持正义、为民除害、百战不殆的江格尔英雄形象。

演出

新疆蒙古族那达慕大会传统项目包括江格尔说唱。在和布克赛尔县举办的江格尔文化旅游节暨那达慕大会上，江格尔弹唱是重要的文化活动。和静县那达慕大会上，四代江格尔弹唱艺人同台表演江格尔弹唱《宝木巴家园颂》，四代艺人同台，象征着这一史诗传统在代际之间的延续。

《江格尔》主要靠说唱艺人口头流传于民间而保留至今。那达慕大会为《江格尔》的活态传承提供了最重要的展演平台——正是在节日的欢乐中，古老的史诗被一代代说唱艺人传递下去。

非遗地位

2006年，《江格尔》被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。《江格尔》与蒙古族长调、马头琴、呼麦等共同构成了蒙古族民间文艺的核心体系。《江格尔》全疆邀请赛也成为新疆那达慕大会的重要活动之一。

历史渊源

安代舞是流传于内蒙古科尔沁草原的一种原生态舞蹈，距今已有近400年历史。它是一门具有浓厚民族风格和地方特色的，充分表现蒙古族人民朴实感情和粗犷豪迈气魄的，体现悠久民族文化历史的，集歌舞、音乐为一体的综合性民族民间艺术。

安代舞最早在明末清初时起源于库伦旗地区。由于当时草原涌入大量各地闯关东的移民，许多不同地域的文化风俗逐渐融合便形成了库伦蒙古族文化，进而孕育出有着广泛群众性的安代舞。安代舞有着“蒙古族舞蹈活化石”的美誉。

艺术角色

安代舞通常会在节庆或是闲暇时进行。在早期的安代舞表演场地，中间立一断轴车轮或木杆（意为镇妖避邪之物），参加者围成圆圈，右手握一块绸巾或扯起蒙古袍下摆，随领唱（舞）者边歌边舞。无论男女老少均可以入场欢跳，也无时间和地点的限制，只需根据音乐的节奏与领唱（舞）者相应和。

每逢“那达慕”盛会等重要节日，人们都会集体跳安代舞。近四百年来，安代舞以其浓郁的“民间本色”和“癫狂之舞”的特征备受蒙古族人民喜爱，逐渐成为内蒙古地区蒙古族宗教仪礼和“那达慕”盛会上最受欢迎的狂欢之舞。安代舞那简单易学、载歌载舞的形式，使其成为那达慕大会上参与度最高的集体舞蹈。

文化价值

安代舞作为蒙古族舞蹈的活化石，是蒙古族文化的重要标识。它不仅是一种舞蹈艺术形式，更是蒙古族的重要文化标识，具有重要的文化艺术价值。安代舞于2006年被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2026年那达慕非遗专场演出中，安代舞在贝子庙广场免费开演。

萨吾尔登舞

萨吾尔登是蒙古族传统舞蹈之一，主要流行于新疆巴音郭楞蒙古自治州等卫拉特蒙古族聚居区。萨吾尔登舞动作舒展大方，多模仿骑马、射箭、挤奶、梳辫子等游牧生活场景，是蒙古族“歌与舞一体”传统的生动体现。

在和静县东归那达慕大会上，萨吾尔登舞表演赢得了在场观众的阵阵喝彩声。新疆蒙古族那达慕在保持传统“男儿三艺”的基础上，增加了叼羊、民族服饰表演、江格尔演唱、篝火晚会、文艺演出、手工艺品展销等内容。那达慕大会传统项目包括民间舞蹈表演。

托布秀尔弹唱

托布秀尔是蒙古族卫拉特部特有的弹拨乐器，形似马头琴但琴身较小，音色清脆明亮。托布秀尔常与《江格尔》弹唱、长调演唱等相结合，是那达慕大会上重要的民间音乐形式。

在和静县东归那达慕大会上，民间托布秀尔艺术团推出了托布秀尔弹唱《巴音查汗》。近年来，随着和静县对非遗项目的传承工作不断加大投入，托布秀尔演奏、萨吾尔登舞表演、江格尔弹唱表演等项目交出了亮眼的成绩单。蒙古族那达慕扎根于蒙古族传统文化，多角度、全方位地反映出各个历史时期不同蒙古族居住地区的政治、经济、生产、生活、民俗、宗教等方面的真实面貌。

非遗

2006年，那达慕被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2008年，新疆维吾尔自治区和静县申报的那达慕作为扩展项目入选第二批国家级非遗名录。2026年7月，“畅游内蒙古·遇见那达慕”内蒙古自治区第36届旅游那达慕开幕，那达慕本身是国家级非遗代表性项目，这一届那达慕把草原上所有传承下来的优秀传统文化都聚集到那达慕会场。

那达慕同时是蒙古族长调、马头琴、乌力格尔（蒙古族说书）、安代舞、呼麦等多项国家级非遗的集中展示平台。蒙古族的长调与呼麦先后入选联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录。

民间盛况

当代那达慕不仅保留了传统的“男儿三艺”，更成为蒙古族民间文艺的集中展示平台。主会场近20项业态，一半以上挂着“非遗”铭牌。4座小蒙古包分区陈列十二盟市代表项目，14米大包内集中展示销售内蒙古非遗精品：皮雕、服饰、毡绣、骨雕、泥塑、地毯织造、蒙古族家具、银饰锻造、马具制作等。

十三处旗县艾力群一域一景。同步启幕的“非遗好物·匠心传承”内蒙古非遗购物月，在日常烟火中感受非遗：奶豆腐、策格、布里亚特包子、科尔沁馅饼、赤峰对夹现做现尝；长调、火不思、好来宝、安代舞晚上在贝子庙广场免费开演非遗专场演出。

音乐那达慕让呼麦对撞电吉他，机车那达慕把钢轮压上火山路——它们看似时髦，骨子里全是非遗的当代表达。那达慕不仅是传统节日的延续，更是蒙古族民间文艺在当代活态传承的最重要平台。海西蒙古族那达慕源于青海湖蒙古族二十九旗的祭祀活动祭海，表现了当地民众庆祝丰收的喜悦之情。新疆蒙古族那达慕在每年公历6月23日举行，为期一至三天，传统项目包括民间舞蹈表演、蒙古族长调演唱、江格尔说唱、民间乐器弹奏、手工艺品展示、民族服饰表演及摔跤等。

蒙古族那达慕的民间文艺表达，与汉族节日的“文人诗词”有着本质的不同。它不是用文字“写”出来的，而是在节日现场“唱”出来、“奏”出来、“舞”出来的。它不是外部视角的“观看”与“感怀”，而是内部视角的“言说”与“狂欢”。

从长调“旋律悠长舒缓、意境开阔、声多词少、气息绵长”的草原之声，到呼麦“通过特殊的发声技巧，让一个人同时发出两个或两个以上的声部”的喉音奇迹；从马头琴“琴弦上奔跑着草原的灵魂”的天籁之音，到祝赞词“语言自然流畅，感情充沛，具有强烈的艺术感染力”的华丽祝福；从《江格尔》“通过丰富多彩的想象力和生动活泼的语言”的英雄史诗，到安代舞“浓郁的‘民间本色’和‘癫狂之舞’”的集体狂欢——蒙古族那达慕的民间文艺表达，以“歌”与“乐”为双翼，以“祭”与“欢”为核心，形成了一套完整的、活态的、生生不息的文化表达体系。

那达慕上的各项活动是力与美的显现、体能和智慧的较量、速度和耐力的比拼，全面地展示了草原人民的综合素质。那达慕也是具有广泛群众性和娱乐性的传统民俗文化活动，成为蒙古族文化传统的重要载体，具有广泛、厚重的文化内涵，深刻反映了蒙古民族的价值观和审美观。那达慕源于敖包祭祀，成于蒙古汗国，兴于草原盛世，承于当代非遗——它穿越近千年的时光，始终以其独特的文化魅力，在广袤的草原上生生不息。

那达慕的文艺表达正是蒙古族精神最集中的写照：如长调般悠远深沉，如呼麦般神奇震撼，如马头琴般苍凉豪迈，如祝赞词般热情真挚，如《江格尔》般雄浑壮阔，如安代舞般狂欢奔放。当马头琴在锡林郭勒草原奏响《万马奔腾》，当长调的尾音在天地间回荡，当呼麦的泛音与电吉他的轰鸣在音乐那达慕上相遇——那是蒙古族人民用自己的声音、用自己的身体、用自己的舞蹈，对“草原”与“生命”最深情、最长情的告白。那达慕的民间文艺，是草原上永不熄灭的文化灯火，是马背民族穿越千年风雨依然豪迈奔放的文化心跳。

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